中國傳統水墨繪畫全能藝術大師 張大千潑彩創作屢創更高的藝術評價 
國內外藝壇人士給張大千的評語是，他是中國傳統繪畫全能人物，認為遠自唐宋以至明清，無論文人畫、山水、花鳥、蟲魚、畜獸、不論南宋或北派，或書法、詩詞、古文、篆刻、都具有己身特別的風格，皆能兼容並蓄，尤以師法古代大師之仿古作品，其中他最景仰八大，石濤；師法石濤，已青出於藍，更勝於藍，更發揚光大，舉世公認為中國畫壇的復興人物。
張大千才氣洋溢，他雖已超越石濤，仍追求再精進，溯自唐宋元明，取於唐人的樸厚，宋人的法度，以至元、明、清之筆墨意境歷千年，加以融會貫通，此一時期的創作表現出蒼古樸實及淋漓活潑生機。
張大千創作氣吞寰宇
所謂讀萬卷書不如行萬里路，張大千在60歲後，經常旅遊世界各大名山大川，使眼界更加寬廣，胸襟愈加開闊，並接觸西方藝術，宏觀整個藝術潮流趨向，但他仍不接受西方畫法，其創作則顯得更氣魄，更磅礡、格外有氣吞寰宇之勢，也因此讓他建立了舉世讚譽的高知名度。
張大千實際畫路十分寬廣，舉凡人物、山水、花鳥、無一不精，他的人物工筆極深，線條極緻，山水因早年涉獵名家，同時與他出生西蜀山水水泊目濡印証自然之下受到很深的影響，至於花卉因涉自宋元，無論勾勒與敷色皆能融合前賢規法，因此在花卉中顯的最突出是墨荷，他運用大筆揮毫，把墨荷氣勢更強烈，迎風飛舞之勢展露無遺，迄今有難望其向背者。
會晤畢卡索東西方藝壇盛事
令世人難忘是，張大千於1956年首次赴歐，觀賞西方藝術，遊羅馬、巴黎，七月並在巴黎分別開了兩次畫展，即羅浮宮博物館、東方博物館，前者展出其近作三十幅，後者展出敦煌臨摹作品展，並於尼斯與享譽國際畢卡索大師會晤暢談東西方畫作，成為後人所津津樂道的東西方藝壇盛事，當時張大千致贈畢卡索「墨竹」作品，畢卡索題贈張大千「牧神」作品，並合影留念，在國際藝壇流芳。
張大千生平畫作據了解約有四萬多幅，其中「廬山圖」係其最得意之畫作，是1982年即民國71年，當時他已83歲，此畫長1080公分，高180公分，整幅鉅畫採大筆潑墨揮毫，但見千山萬水、雲樹森渺、濃淡虛實、氣勢磅礡、意境深入造化，石清水綠、疊壑層巒杳靄間，令人激賞，當年現場見作者有前總統府秘書長張群先生等人，此幅鉅作足以代表張大千畢生繪畫之偉大成就。
潑墨風格有更高歷史評價
時年60多歲的張大千因眼疾，未能再創作纖細工筆畫，豪邁氣魄的個性令他不甘寂寞，突破傳統形式，改採潑墨潑色創作大幅山水，且大多以絹及礬紙揮毫，由於上項絹、紙、質韌而實，雖吸收大量水分不致破裂，以獨特半自動性畫技，先以水、墨、色在畫面闢出一個渾沌的局面，再遠觀近視運筆行之，期間加上披皺法，或增添樓閣、房屋、樹林、水草、舟楫、人物、山水、湖泊等等，此時期的畫風益使他的畫作更添光彩，揚名中外，迄今他的潑墨畫作遠超越年輕時期風格與更享高歷史評價。
已故國畫大師徐悲鴻當年相當肯定張大千，指其與趙子昂一樣綜合唐、宋、元、明、清精神，實可譽為五百年來第一人，意即「五百年來一大千也」。
藝術上造詣遠超越古人
張大千在藝術上的造詣是家喻戶曉，個性古道熱腸之胸襟及愛國情操為眾所敬佩，綜其一生作畫，論其畫歷於30到40歲為「清新俊逸」，五十歲臻達「瑰麗雄奇」，60歲之後到達「蒼渾淵穆」，80以來「氣質淳化」。
張大千非僅畫作享譽中外，他也是文學家、思想家、藝術家、甚至是美食家，實天縱英明。此外，他也對庭園佈置、盆栽養育、奇石欣賞格外興趣，無論在巴西八德園、美國環華庵、台灣外雙溪摩耶精舍皆有他雅興種植的奇花異石，可見他是多麼風雅之士，因此他在繪畫中經常出現所謂「松蔭讀書圖」、「松下高士圖」、「深林高士」、「喬木高士」及其他高士之類畫作，其中不免與他自我風雅的創意。
喜交天下英雄豪傑兼論盆藝
本名張爰、號大千、季爰、張季、或稱大千居士，「大風堂」則為堂號，在畫作中常用鈐有「大千父」、「大千世界」、「大千居士」、「千千千」、「八德園張」、「摩耶精舍」、「大千」、「張爰」、「張爰印信」、「西蜀張爰」、「大千唯印大年」、「蜀郡張爰」、「爰」、「張爰之印」、「大千豪華」、「三千大千」、「張爰大千父」等。堪稱中國藝壇史上稱號最多者。
